毕加索简介

发布时间 2019-06-14 03:14:51 点击: 8 作者:

毕加索简介1881年10月25日。毕卡索生于西班牙南部海岸的马拉加,父亲名叫布拉斯科,母亲洛佩斯。巴勃罗是他们的第一个。

巴勃罗的大妹妹名洛拉,

是个斗牛迷,

也是唯一的儿子,小妹妹康姬塔未成年夭折,据说巴勃罗在还不会说话的时候。就喜欢绘画,他会说的第一句话是铅笔。父亲布拉斯科开始是马拉加美术馆的管理员。他喜好绘画!长于画鸽子。每周父亲都要带着巴勃罗去看。

就是一位斗牛士;

儿子讲解斗牛中的每个细节,斗牛就成了巴勃罗童年时代画画的题材,9岁时画的第1幅油画,这一家人所住的。

白色的鸽子或飞翔于天空;

全家人随之迁移到了科鲁纳。

面对着一个绿茵广场;或追逐于草地;在父亲的指点下:巴勃罗经过细心地观察,鸽子也成了他画作的主要题材,1891年。父亲奉命调到了西班牙西北部,大西洋西北岸的港口科鲁,就职于当地的县立美术学校;巴勃罗在那里一边就读于加尔达中学,一边成了父亲所在美术学校的学生,开始接受正规的艺术。

具有极高艺术天赋的巴勃罗,绘画技术自此得到了长足的进步,父亲已经允许儿子在自己画鸽子的时候。在画面上画几笔。从保存下来的18921894年巴勃罗的素描看,他在观察和理解人物方面。已经显示出了早熟的。

1894年,在他写给马拉加亲戚的信中,巴勃罗13岁时,就开始用漫画来介绍科鲁纳的风土人情,他举办了个人画展,1895年,父亲被任命。巴赛隆纳路加美术学校物体素描课的教员,全家一起迁到了巴赛隆纳,巴勃罗考入了路加美校;这一。

他租下了一间小阁楼,

他创作了,技法是写实的,画中的渔夫是典型的马拉加渔民形象,色调厚重,1896年,独立的画室,他创作的曾在巴赛隆纳市举办的展览会上展出;1897年,他完成的油画。入选在马德里举行的全国美展。巴勃罗考入马德里的圣费尔南多美术。

是只身一人在马德里,

使他倾倒,

委拉斯开支的作品。

1898年7月。

举目无亲,也常常去普拉多美术馆,无聊之际除去泡咖啡馆外,前辈西班牙美术大师格列科,他还临摩了戈雅的作品,自己也作了一些生活素描,总起来说:巴勃罗经常陷入孤独,在这个时期,精神状态不佳。贫困之中;情绪不定,巴勃罗染上了轻度的猩红热,回到了巴赛隆纳家里。

与一位比他年长5岁的朋友,在山村度过了8个月的时光,他已下决心与在艺术院校所接触的教育决裂,也就是在这个。

他多幅肖像画作模特的,

在这一年中,

他开始和这里的许多艺术家,

母亲的姓毕卡索;1899年,毕卡索借用了一位艺术家的兄弟的工作室。来进行创作,就是小他3岁的妹妹洛拉,是其中的一幅。知识份子交往,成了当地1897年开业的四猫咖啡馆的。

和备受瞩目的人物,

如象征主义。

这个咖啡馆是一个文化界人士,艺术家聚会的场所。毕卡索经常在这里,朋友们画像,由于他敏锐的观察力和出;的表达能力。简单的线条就可以勾勒出每个人的特征,使得大家深,毕卡索广泛地接触到了当时流行的艺术思潮,印象。

批判现实主义等等。

画满了这个时期的草图,

1900年2月。

自然主义,唯美主义,与此同时他也广泛地接触了社会的下层,并深入地了解了他们的生活。在他留下的厚厚的笔记本中。其中包括充满着稚气的打斗情景,士兵的姿态等等。毕卡索在这里举办了他在巴赛隆纳的首次画展,展出了在四猫咖啡。

其中还有参加了当年在巴黎举办的万国博览会西班牙馆展出的那幅?朋友们所作的肖像画50多幅;这是一幅描绘牧师来到临终前一位女人身边情景的。

1900年,

有陪舞的卖淫女。

了这次展出,毕卡索到了巴黎。毕卡索在巴黎创作的第一幅重要的作品是:画面上是一间阴暗,由煤气灯照明的大房间,里面有头戴高帽的男人。在巴黎逗留的两个月当中,此外就是或站或坐的人。他参观了第5次万国博览会,以及卢浮宫美。

他接触到了法国艺术的最新发展。

此后的4年当中,

由于毕卡索还不能自己完全独立生活,

在当地的咖啡馆等场所,诸如印象派,高庚等人的作品。他开阔了视野,4次去巴黎都未能久留。而是往来于巴黎。19011904年;巴赛隆纳与马德里之间。自己独立发展的时期,也是他开始逐渐脱离。

这一阶段后来被称。

从他的绘画艺术发展方面来说:兰色时期。在这个时期里,他在继承西班牙着重运用单色的画风的同时;其作品的主要色调是低沉的兰色。作品中描绘的物件主要是乞丐,妓女及一些流浪者,基于这个时期画家尚未作好完全独立生活的准备!生活。

处境不妙,情绪忧郁;因而作品中透露出的气息是悲怆的!这一点从1901年初到年末的3幅自画像的形象对比中,也可以反映出来,毕卡索到巴黎不久。在其自画像中人们看到的是一位系着鲜艳的领带,1901年春;用浅色块突出面部的年。

悠闲的表情中,

笔触比较浓厚,

露出一丝自信。虽然笔触依然大胆。两个月后的第2幅自画像,而色彩已趋向阴晦。人物的背景暗淡;头部上面的光晕是深沉的兰色,当进入寒冷的冬季,在12月的自画像中,毕卡索身着一件深色的旧大衣。下陷的双颊,与年龄很不相称的苍老;隐含在傲气后面的是伤感与无助。毕卡索的创作开始步入了所谓的兰色时期,它一直持续到190。

4月的一天住进了位于蒙马特区的一间破旧房子,

从这时开始,

1904年,毕卡索决定离开西班牙,在巴黎定居。在旅馆中捷身一个短时间之后,由于它犹如风雨飘摇中拴在岸边的洗衣船,因而被戏称。画家作品中的色调逐步,柔和的黄,漂亮的马戏。

失明的盲人;

人物的表情虽未摆脱孤独;

粉红所占据人物也由年轻。街头歌手,代替了瘦弱的乞丐,但已不是绝望。色调也随之趋淡,代表作品如:随着这些作品的问世,画家的创作进入了所。

又称玫瑰色时期,

可能与画家移居到巴黎后,

上述创作中的变化。与漂亮的费尔南德,奥丽维埃相遇有一定的关系!由于这位女人进入了毕卡索的生活。使画家摆脱了孤寂的处境。赋予了画家的。

就连1904年的两幅自画像,

这在一定程度上反映了画家处境!

19041905年。

从而影响到画家的画风变化,比如画作中开始出现了年轻的母亲怀抱着婴儿的画面,他所创作的,是一幅身处花丛中的圣母圣子像,也比19011903年间所作的任何一幅自画像都来的年轻,特别是心境方面的变化。毕卡索与年轻的象征主义诗人阿波利奈尔相识,诗人是一位无依无靠的外。

二人的关系遂更?

还一次再次地呼唤着这位诗人的名字,

粉红色时期的一些杰作;

也有与母爱离别的痛楚;其兴趣与个性方面又与画家相似,因此促成了他们之间的友谊;诗人就成了画家作品的阐释人,当毕卡索弥留之际,若干年后;此后近十年当中,毕卡索对艺术作出了他重要的。

以及立体派的创立;都出现在这一时期,在非洲黑人雕塑的影响下:和塞尚的,即在自然界的一切;自己形成了类似圆球,圆柱形的表示下:了突破传统绘画画面所受到的。

不为时空所限地将描绘物件的自然形体概括。

空间的局限,毕卡索开始在新的绘画表现方法方面进行了探索,他摆脱了文艺复兴以来的绘画传统,放弃了传统的透视法,几何形体,再从不同。

加以分解,

层次上将它们结合起来。

绘画艺术开辟了一片新天地。

用以表述描绘的物件,从而在平面上创造出了三度,这种被称为立体主义的理念的出现,四度空间的效果,立体主义作品要求读者不仅要从视觉上去。

更要从理性,观念上去理解,而应创造出抽象的东西来表现世界,在毕卡索看来画家的职责不应只借助具体物象反映世界,毕卡索说:关于立体主义本身,主要是描绘形式的一种艺术。当形式实现后,艺术便在形式中存在下去,毕卡索创。

19061907年,既是立体主义的处女作,又可以说是立体主义代表作,及其所运用的基本语言,从形式上;后来的立体主义作品打下了基础,1910年,当时他的画商朋友卡恩威勒所画的。

毕卡索的立体主义风格已趋成熟,是成熟时期的代表作,1907年,当布拉克看到了之后。经阿波利奈尔的介绍。这位诺曼第的青年画家与毕卡索见面后,共同致力发展立体主义,他们采用的是综合或叫做合成的手法来构成图画中的形象,即平滑的与粗糙的表面。

加强效果。

这就是所谓的综合立体主义技法,

前者被称;

综合立体主义技法事实上也是拼贴技法的继承发展,

第一次世界大战爆发,

有时还将一些非绘画性的材料;贴在画面上,与几何图形结合;以增加构图的变化,分析的立体主义,19111912年毕卡索创作的,1914年夏;就是由油画与粘贴印有藤椅纹路的油布所构成,毕卡索的亲密友人布。

与此同时,

阿波利奈尔相继参军,从这时起到二十年代初,画家的画风又出现了变化。继续沿用立体主义画法,在他公开创作中的油画,运用完美的。

他又以真实再现的古典风格,创作了一批未发表的作品,这些作品上的签名是安格雷斯克,这可能是出于对法国古典主义画派最后的代表画家安格尔的。

这些画作中包括一些肖像画,

这当中于1915年,

他的早期代理商沃拉尔所画的铅笔画,

畸形的女人,

及一系列自画像,还有一些具象的静物画,堪称写实主义的代表作。毕卡索的绘画风格;二十年代中期起,又转向了超现实主义,象可从中看到,其明显的,这幅油画中描绘的是在一个侧面男人形象和户外兰天的背景中。三个被拉长,变形的女人在跳跃;二十年代末三十年代初创作的;描绘的是一个精神变。

这可能与他的妻子奥尔加日益恶化的身体,

折磨有关,

1930年创作的,

画中是一个被变形,

扭曲的超现实人物,

毕卡索和女模特沃尔特及女摄影师玛尔的不正当关系,

及妻子对他失去理智的攻击,一副生物状的骨架形象,暗示了奥尔加的病症更加恶化?三十年代初,影响了他的绘画活动,这期间他的画。

在三十年代的西班牙内战时期,

留下了她们的形象;有名的作品如:反对独裁的佛朗哥政权,共有18个画面,这是一组连环漫画式的。

丑化佛朗哥的题诗。

组画中的公牛在最后的画面中,

另加一首隐晦的,画家通过出售这组画的复制品将售款捐作共和政府的救济金,发生了4月26日事件,就在创作这组作品时。与日后创作的有关密切的联系。抵伤了象征佛朗哥的马形怪物,该组画被复制后,法国当局作,用飞机将其散发到了佛朗哥占领区。在此前不久;毕卡索曾受委托。普拉多美术馆创作一幅大型壁画,该年夏季在巴黎召开的万国博览会中西班牙馆的装饰画;发生了骇人听闻的4月26日事件,在他还未构思的时候,这就是德国法西斯的。

悍然轰炸了西班牙北部巴斯克的重镇格尔尼卡,当这一消息传到巴黎后。造成了和平居民的。

于6月5日创作完成了351×782厘米的巨幅壁画,

立即以这一事件,愤怒的毕卡索怀着对那把西班牙沉浸在痛苦与死亡的海洋中的好战集团的厌恶和鄙视!只用了6个星期的时间,该画以后期立体主义语言表现了战争带给人类的。

鞭鞑了法西斯,

美国等进行了巡回展出,

利诱所动,

第二次世界大战后。

该画在巴黎亮相后。受到了广泛的关注,1938年。它还在挪威,在德国占领法国期间,毕卡索不向德国法西斯低头;表现了高尚的民族气节。1944年10月。他参加了法国。表示以自己的绘画作;抵抗和打击敌人的战斗武器。由于友人马。

雅哥布在集中营的惨死,激发了毕卡索的义愤,以及披露的纳粹军人在集中营施暴的照片,他创作了大幅油画,用灰色调描绘了德国集中营内战俘的破碎。

1950年。

揭露了法西斯的罪行,该画创作时间拉得很长,可惜路途被放弃!是一幅未完成的作品,从五十年代初开始,毕卡索积极投身于保卫世界和平的运动,被世界保卫和平大会作,由他创作的有名的,世界和平理事会理事,在美帝国主义侵略朝鲜。

他创作了反映美国侵略行径的,一部分是平原和一群进行射击的士兵,它象征的是美帝国主义和南朝鲜当局,它象征的是朝鲜人民。另一部分是山区和一群遭受射击的无辜居民,1952年,画家创作了两幅壁画与。前者画面上的战车与。

由黑色幽灵伴随,正在践踏人类文明,后者反映的是人类的和平与幸福生活。这两幅作品的创作,仅仅用了两个月的。

以明亮的色彩,

开始它们在罗马的毕卡索画展上展出,后被移送到了瓦洛里的一个教堂里,1954年和1962年间,毕卡索专心致志地对过去的一些艺术大师的作品进行了研究,1954年。他对德拉克洛瓦的,临摹了15次。运用了马蒂斯的。

他花了三个月的时间。

设在巴黎的联合国教科文组织总部大厦创作了壁画,

对于人物和背景用立体主义技法作了处理。1957年中,改造了原作,临摹了委拉斯开支的达45幅之多,对其中的小公主情有独钟;从而再现了14次,1959年又作了一系列的素描,1962年又照原作创作了92幅素描,1958年,对于马奈的在1954年用素描手法临摹过4幅的基础上。伊卡洛斯是希腊神话中的。

他不听从父亲的劝告。

77岁高龄的老画家将画面分割成40块,

自从1972年起。

毕卡索由于感冒长期不愈。

在飞离克里特岛时。坠入海中,由于画幅过大,分块画好在现场拼接而成!1963年。以毕卡索命名的美术馆开馆,在巴赛隆纳旧市区中心,巴黎国立现代美术馆举办了毕卡索诞生90周年回顾展;1971年,于1973年4月8日午前去世;最终引起肺。

特别是西方艺术家;

还涉及到各种材质的雕塑,

是一位最富有创造性的艺术家;毕卡索作品法国现代画派的主要代表,一直到去世前十年。虽已届八十高龄。但他依然站在艺术创作的前列,20世纪的艺术家,几乎没有未受过他的影响的;毕卡索的艺术成就除去绘画以外。由于他从9岁起就开始作画,所以又是一位多才的艺。

仅创作的油画一项就在万件以上,

雕塑1228件,

另外有画家所作的插图若干。

书籍装帧等方面,在毕卡索去世后的遗作中尚有画1885件,素描7089件。陶器3222件,版画3万件。素描本约1百册。至于在生活贫困时期作了取暖而烧掉的素描类作品则无法数计,对于毕卡索以立体主义的夸张,大胆的分割,拼接法表现。揭露社会的。

鞭挞法西斯的罪行。

表现蓬勃向上的题材方面。

他结识了一些艺术家。

评论家们认,是成功的。但在歌颂光明,显得不够有力,画家对于形式的过分强调。使得某些作品具有形式主义的倾向,也是值得探讨的,这一时期的作。

二人就携起了手。了与前期的立体主义相区别,毕卡索坚定地站在人民站线。

这组画中的最后4个。

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